Our Souls Narrative – Paintings & Photographs by Aunia Kahn

“Our Souls Narrative” Paintings & Photographs by Aunia Kahn

Opening Reception: Oct 5, 2012
Show Runs: Oct 12 – Nov 3

Exquisite, haunting, and personal portraiture, which encapsulates the essence of a complete story caught in one fleeting moment in time, is the hallmark of the work of Aunia Kahn. Often referred to as the artist‚s personal interpretation of the world around her depicted in movie-like stills, these images will move the viewer visually with narratives all its own. This exhibition will feature works from her most recent series, and a collection of exclusive black and white images, which depict hardship, triumph, and the power of the human spirit.

Location:
S. Carmody Photography
2707 Sutton Blvd.
Maplewood MO 63143
Info: Info@carmodyphoto.com
314-401-8089

Anuncios

Serrah Russell – NEPO 5K DON’T RUN

NEPO 5k DON’T RUN is back and you are invited!

This year it’s all downhill and backwards. Starting at NEPO House on Beacon Hill and finishing in front of Kobe Terrace Gardens in the International District, participants will encounter nearly 5 kilometers of city streets populated with artwork, installations and performing artists. Finish-line show, MCed by Jake Stratton, will feature live music by Bavarian Village Band, multimedia show by Airport, DJ Never Leaves, performance by Seattle Butoh Festival, DAIPANbutoh dancers and Roz Band, storefront video installations, LxWxH pop-up store, food trucks and beer garden. Once again, expect the unexpected!

Date: Saturday September 8, 2012

Time:
Registration by Vis-a-Vis Society at NEPO House 2:30-4:00pm
Don’t Run 4:00-7:00pm
Finish-line show 6:00-10:00pm

Where:
Start at NEPO House on Beacon Hill (1723 S Lander Street, Seattle, WA 98144)
Finish in front of Kobe Terrace Park in the International District (S Main Street and Maynard Avenue S)

Participating artists:
Vis-à-Vis Society, Britta Johnson, Nathaniel Russell, Paul Komada, Lindsey Apodaca, MKNZ, Ruth Marie Tomlinson, Taylor Pinton, Matthew Hilger, Whitney Ford-Terry, Rumi Koshino, Joanna Lepore, Erin Elyse Burns, Graham Downing, Max Kraushaar, Virginia Wilcox, Hanita Schwartz, Meital Katz-Minerbo, Glenn Herlihy, Leanne Grimes, Brandon Aleson, Ken Turner, Serrah Russell, Sarah Galvin, Riley Christensen, Willie Fitzgerald, Maggie Carson Romano, Eric John Olson, Anne Blackburn, Lauren Max, C.M. Ruiz, Nicholas Nyland, Nat Evans, Chris Kallmyer, Aaron Asis, Anna Koosmann, Stephen Sewell, Julia Haack, Yé-Yé Collective, Fictilis, Kate Clark, George Rodriguez, Jose Bold, Chris Buening, Seth Damm, Keeara Rhoades, A K Mimi Alin, Allyce Wood, Andrew Peterson and meadow starts with p, Andy Fallat, Diana Falchuk, JD Banke, Eric E. Aguilar, NKO, Devon Midori Hale, Keely Isaak Meehan and Manifold Motion, Bryan Schoneman, Zack Bent, Jennifer Zwick, Rodrigo Valenzuela, Amanda Manitach, Alice Ghosti, Monica Mata Gilliam, Baso Fibonacci, and Seanjohn Walsh.

Curated by Klara Glosova, Sierra Stinson and Zack Bent.

What else you may need to know: this event is free to the public, with suggested donation of $5. Participants of all ages welcome, feel free to invite anyone and everyone you know, there is no maximum capacity! You are encouraged to take Light Rail to the start, NEPO House is located one block from Beacon Hill’s Light Rail Station.

Hope to see you there! And remember: absolutely no running!

nepohouse.org

NEPO 5K DON’T RUN is organized by NEPO House. NEPO House is an Associated Program of Shunpike.
This event is made possible by funding from 4Culture and the City of Seattle Office of Arts & Cultural Affairs. This program is also supported, in part, by a grant from the Washington State Arts Commission, and a grant from the National Endowment for the Arts (NEA).

Las mejores exposiciones de PHotoEspaña 2012

Más de 700.000 personas disfrutan cada año de las numerosas exposiciones que organiza el Festival Internacional de fotografía y artes visuales PHotoEspaña. En esta XV edición participarán más de 280 artistas de 44 países a través de más de 70 exposiciones que se inaugurarán durante los próximos meses de mayo y junio en diferentes salas, museos, fundaciones, galerías, centros de arte, etc.
La Sala Alcalá 31 de la Comunidad de Madrid expondrá Ansiedad de la imagen, una colectiva producida por la Fundación Telefónica con trabajos de 14 artistas de 9 países que analizará la ansiedad que provoca la sobreabundancia de imágenes existente en nuestro entorno.

El Teatro Fernán Gómez. Centro de Arte/Fundación Banco Santander presentarán dos exposiciones. De la Factory al mundo. Fotografía y la comunidad de Warhol reunirá un centenar de fotografías de artistas que transitaron por la Factory: Richard Avedon, Cecil Beaton, Billy Name, Stephen Shore o el propio Andy Warhol. En cuanto a Asia Serendipity, mostrará la obra de 15 artistas asiáticos que se enfrentan a nuevos retos artísticos con una herencia alejada de la mirada occidental. Nuevos talentos que permiten acercarse a la creación artística asiática actual.

En el MUICO podrá verse La fotografía como intervención, primera exposición dedicada a la obra fotográfica de Carlos Garaicoa. Una recopilación del trabajo del artista cubano que comenzará con sus primeras fotografías, que beben de lo documental, y terminará con sus trabajos más recientes, en los que explora los límites de la fotografía tradicional.

La Sala Picasso del Círculo de Bellas Artes acogerá Aquí estamos. Desde diferentes horizontes, Richard Avedon, Richard Billingham, Paz Errázuriz y Lilla Szász retratan contextos peculiares y obtienen momentos únicos de confianza, desinhibición y ternura con las personas que los habitan. En la sala Goya se exhibirá La maleta mexicana, recopilación de más de 4.500 negativos de la Guerra Civil de Robert Capa, David Seymour “Chim” y Gerda Taro dados por perdidos durante décadas hasta su recuperación en 2007. En la sala Minerva se expondrán los Caballeros de Bacongo de Daniele Tamagni, serie que hizo popular el estilo callejero de los “sapeurs del corazón” del Congo, una sociedad masculina que contrapone su pobreza con la pasión extrema por la moda.

Loewe organizará en su sede de Gran Vía 8 una exposición con una selección de 40 fotografías de Scott Schuman, el creador de The Sartorialist, el blog más influyente del mundo de la moda.

El Real Jardín Botánico-CSIC acogerá dos muestras. Espacio Compartido, organizada por el Bank of America Merrill Lynch dentro del programa ‘Art in our Communities’, es un retrato del periodo de transición entre el final de la Guerra Fría y la actualidad a través de 17 artistas como Thomas Struth, Andreas Gursky, Edward Burtinsky y Massimo Vitali. air_port_photo, organizada por la Fundación Aena, supondrá la presentación pública de la obra fotográfica de su colección de arte contemporáneo, formada por obras de Chema Madoz, Alberto García-Alix, Chema Alvargonzález y José Manuel Ballester, entre otros.

La Filmoteca Española proyectará el ciclo Andy Warhol. Pruebas de proyección y películas de la Factory. Douglas Crimp ha realizado una selección de entre las más de mil películas y quinientas pruebas de proyección realizadas por Andy Warhol en la que cada prueba de proyección se acompaña por uno o varios filmes que componen un retrato colectivo del ambiente y los personajes de uno de los lugares icónicos del arte del siglo XX.

Matadero Madrid presentará en Abierto X Obras Rosas, de Marinella Senatore, una instalación que recogerá la creación y el resultado final de una ópera popular para televisión creada por estudiantes, cantantes y bailarines amateurs, asociaciones culturales y de vecinos. En la Nave 16 podrá verse Nuestro trabajo nunca se acaba, una colectiva en la que se cuestiona la posición del creador en una sociedad en la que arte, vida y trabajo se mezclan y solapan. También en Matadero se presentará una selección de trabajos presentados a los Premios Click&Rec, organizados por Clickseguros. El certamen de vídeo-arte ha invitado a crear obras usando como punto de partida el tema La imagen ausente, seleccionado por el colectivo indio Raqs Media.

Off Limits se incorpora como sede del Festival con el trabajo NO proyectado sobre el Papa, de Santiago Sierra y Julius Von Bismarck, quienes proyectaron un NO en distintas apariciones del Papa durante las pasadas Jornadas Mundiales de la Juventud. Para ello usaron el “image fulgurator”, un aparato de proyección de imágenes sincronizadas con el flash de otras cámaras que permite “infiltrar” mensajes.

El Istituto Europeo di Design expondrá Las cortinas de la democracia, exposición de Ion Grigorescu organizada por el Instituto Cultural Rumano. Este artista visual, uno de los más significativos de Rumanía, trabaja con puntos de vista poco ortodoxos para reaccionar a un contexto socio-político convulso y debilitar la rigidez de los discursos que construyen la memoria y la identidad.

Esquizofrenia tropical será la apuesta del Instituto Cervantes. Esta selección de 16 participantes de los visionados de porfolios realizados en Santo Domingo y La Paz durante Trasatlántica PHotoEspaña reflexiona sobre la bipolaridad que se experimenta en Latinoamérica ante cambios sociales como el crecimiento económico o el ascenso de la clase media.

La sala Goya del Círculo de Bellas Artes acoge Mar de afuera, de Manuel Vilariño, una serie en la que el Premio Nacional de Fotografía en 2007 ha trabajado dos años y que se muestra por primera vez. Sus composiciones, caracterizadas por su belleza austera y clásica, indagan sobre conceptos como lo sagrado, lo sublime o la soledad.

La Comunidad de Madrid muestra en la Sala Canal de Isabel II Memorias construidas, de Rosa Muñoz, un viaje por el trabajo de la creadora madrileña a través de 40 fotografías de paisajes imposibles y una videoinstalación.

El CA2M Centro de Arte Dos de Mayo participará en PHE con una recopilación de trabajos de Lara Almarcegui que resumirá su trayectoria artística acompañados por un proyecto producido específicamente para la muestra.

La tierra más hermosa. Cuba es la exposición colectiva que podrá verse en Casa de América. 66 fotografías de 11 prestigiosos fotógrafos españoles que muestran, a través de sus trabajos, su visión personal de la isla desde una gran diversidad de estilos y aproximaciones.

El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía organizará la exposición más importante realizada en Europa de la artista estadounidense Sharon Hayes. En ella se mostrarán diez de sus obras más ambiciosas así como un nuevo proyecto realizado ex profeso en colaboración con Pablo Sigg.

Alcobendas se estrenará como sede de una exposición de la Sección Oficial con una exposición urbana de los últimos trabajos de Chema Madoz, el bulevar de la ciudad acogerá una treintena de obras del autor madrileño.

Cuenca cerrará la Sección Oficial recibiendo la exposición Los mejores libros de fotografía del año, que itinerará a esta ciudad después de exponerse en el Antiguo Hospital de Santa María la Rica de Alcalá de Henares. Se trata de una selección de cerca de cien libros internacionales especializados en fotografía editados en el último año.

Rizoma… este viernes en Matadero Madrid

Hola amigos!

Estas tres últimas semanas estoy participando en un proyecto llamado “Rizoma” con la Cía. Sharon Fridman “Projects in movement“.

“Rizoma” explora el fenómeno del nacimiento desde una perspectiva global, volviendo la atención a los procesos esenciales de la naturaleza, escuchando, sin ánimo de control ni dominio.  Utilizando herramientas naturales -el cuerpo, la luz, el viento, la luz solar- y moviéndose en distintos planos -biológico, botánico, ecológico- las formas físicas que emergen en la composición recuerdan a la Naturaleza, buscando un lugar donde existir sin jerarquías, desde el respeto y la comprensión.  Ya podéis imaginar lo que estoy disfrutando y aprendiendo…

Tras tres semanas de intenso trabajo y ensayos con la dirección de Sharon Fridman, la asistencia de Arthur Bernard Bazin y Anat GrigorioAntonio Ramírez-Stabivo como dramaturgo, la música de Luis Miguel Cobo acompañados de diez violonchelos y un gran grupo de compañeros, ha llegado el momento de compartirlo con todos vosotros.

Y así, os espero este próximo viernes 11 de mayo en Matadero Madrid a las 19:30 para compartir con vosotros este bello proyecto.

Un abrazo fuerte,

Carmen Esplá

JORNADAS SOBRE CONSERVACIÓN PREVENTIVA DE FOTOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA Y SOPORTES ELECTRÓNICOS

Los recientes cambios tecnológicos han comportado una transformación radical en la práctica y la creación fotográfica: las nuevas tecnologías electrónicas han sustituido a los soportes analógicos e implantado nuevas prácticas de producción. La fotografía, al mismo tiempo, ha adquirido un estatus de obra con valores patrimoniales similares a los del resto de las Bellas Artes, y se ha hecho evidente el interés de la preservación del patrimonio fotográfico para el estudio de la sociedad y del arte de los siglos XIX y XX.

Pese a la relevancia de estos cambios para la comunidad fotográfica, resulta llamativa a la escasez de información relativa a la conservación tanto de los soportes fotográficos (tradicionales y actuales) como de los medios electrónicos. Con el propósito de atenuar esta carencia, estas Jornadas aspiran a explicar y analizar los principales
aspectos técnicos de la protección y conservación de la fotografía y los soportes electrónicos en general: el conocimiento de las normas básicas de almacenamiento, protección, transporte y enmarcado de las fotografías; los términos a utilizar en la descripción técnica de las obras, el conocimiento de la terminología exacta de cada material, etc.

Organizadas –bajo la coordinación de Josep Benlloch- con el grupo de investigación del l e m f c (Laboratorio para el estudio de los materiales fotográficos contemporáneos) de la Universidad Politécnica de Valencia, y dirigidas a conservadores, artistas, coleccionistas, galeristas y otros colectivos interesados en la fotografía, las Jornadas cuentan con la participación de relevantes expertos tanto de España (Rosina Herrera, Pau Maynés) como de otros países (Bertrand Lavedrine, Ryan Boatrigh, Johannes Gfeller).
Martes 8 de mayo

10:00 Apertura y presentación
Josep Benlloch (Universidad Politécnica de Valencia)

11:00 Las colecciones fotográficas: guía de conservación preventiva*
Bertrand Lavedrine (Director del Centre de Recherche sur la Conservation des Collections, París)

12:30 Conservación de las impresiones digitales*
Ryan Boatrigh (Atelier Boba, París)

17:00 Conservación de Fotografías Contemporáneas.
Rosina Herrera (conservadora de fotografías, Valencia)

18:30 Presente y futuro de las colecciones (mesa redonda)*
Josep Benlloch, Ryan Boatrigh, Johannes Gfeller, Rosina Herrera, Bertrand Lavedrine, Pau Maynés
Miércoles 9 de mayo

10:00 Propuesta de una terminología para los sistemas de producción de imagen múltiple
Pau Maynés (COREBARNA, Barcelona)

12:00 Conservación de obras en soporte electrónico*
Johannes Gfeller (Director del Master Program for Conservation of New Media and Digital Information, Stuttgart)
* Traducción simultánea inglés-español
Imprescindible confirmar asistencia en el correo:
auditorio.fundacion@mapfre.com
Retransmisión en directo en http://www.fundacionmapfre.com
(PC, iPad /iPhone)

Salzburg International Summer Academy of Fine Arts 2012

Salzburg International Summer Academy of Fine Arts
16 July – 25 August 2012

Two courses in photography

The primary aim of Katharina Sieverding’s course is, on a macrosocial level, intensive discussion of the cultural, social and medial positioning of artistic image productions. On a microsocial level, the focus is on the process of finding the potential of each participant, encouraging individual methods of work and articulation, and providing theoretical and practical support for creative development. Assistants Frank Bartsch, Bodo Schlack (both Berlin University of the Arts) and Orson Sieverding (Karlsruhe University of Arts and Design) will provide the participants with experimental and conceptual support in the analogue and digital laboratories

Duration: 6 – 25 August 2012
Details: http://www.summeracademy.at/Courses-2012_230_kurs203.htm
The course with Jo Ractliffe, Not a thousand words: photography and narrative, explores photography’s spaces of slippage – between real and imaginary, fact and fiction, truth and lie. Much of the course will focus on the tension between photography’s documentary status and its fictive capacities, especially with regard to its evocative and associative potentials in narrative construction.
Participants will work as a group on a ‘cut-up’ storyboard project, as well as individually on their own projects, exploring a range of visual modes and forms, image/text relations and narrative strategies.

Duration: 16 July – 4 August 2012
Details: http://www.summeracademy.at/Courses-2012_230_kurs200.html
Costs: € 840.- (red. € 600.-)

Application
The high quality of the courses is guaranteed by the requirement that all prospective participants must apply for acceptance. On the basis of the submitted dossier, the teachers select participants, who will be notified by 31 May 2012. Closing date for applications for courses is 15 May 2012. If numbers allow, later applications may be considered.
Details: http://www.summeracademy.at/Application_136.html
Further information: http://www.summeracademy.at
office@summeracademy.at
T +43 662 842113

Presente y futuro de la fotografía en España

La Feria de Arte Múltiple Estampa (Madrid) ha organizado con el Círculo de Bellas Artes de Madrid dos ‘Jornadas sobre el presente y el futuro de la fotografía en España‘ que se celebrarán en mayo y septiembre y reflexionarán sobre la situación actual de la fotografía como lenguaje artístico.

La fotografía, además de ser uno de los lenguajes creativos que mejor encaja con el concepto general de arte múltiple, contiene un discurso en torno al arte seriado que se enriquece al asumir con naturalidad los significados de la imagen reproducible, cuyo fin es participar de las amplias posibilidades de una disciplina en continuo crecimiento.

Después del importante desarrollo tecnológico que se está produciendo en los últimos años, y una vez superados los condicionantes analógicos que determinaban el terreno donde se movía anteriormente, es ahora cuando los profesionales comienzan a dejar a un lado las nociones fotográficas tradicionales para preocuparse por las infinitas posibilidades que genera este lenguaje cada vez más presente en las grandes ferias internacionales.
Programa de mayo
Director: Sema D’Acosta
Coordinación: Marta del Corral y Mª Pilar Ramírez de Verger

Miércoles, 23 de mayo de 2012

Presentación de las jornadas: Chema de Francisco, director de Estampa

De 11.00 a 14.00 h

Víctor del Río
Oliva Mª Rubio
De 16.00 a 19.00 h

Rafael Doctor
Elena Vozmediano
Jueves, 24 de mayo de 2012

De 11.00 a 14.00 h

Juan del Junco
David Barro
De 16.00 a 19.00 h. Mesa redonda:

Pilar Citoler
Alberto de Juan
José Manuel Ballester
Sema D’Acosta
Chema de Francisco